抚州七照：遨游文化江湖(组图)

　　情梦江南

　　文＿陈立图＿蔡涛

　　“方其梦也，不知其梦也。”《庄子·齐物论》开启了“人生如梦”的思想。然则，一部水墨流香的《临川四梦》在或明或暗、亦虚亦实之间，将理想与现实贯通在一起，并穿越横亘400年的时间帷幕，呈现给人们一幅至情、至性、浪漫、写意的时代风貌图，也勾勒出了“东方莎士比亚”汤显祖“山也清、水也清、官也清、吏也清”的社会理想。如今，汤显祖已逝，但是他所留下的“美梦”，却成为中华文明馈赠给世界的宝贵财富，并依然持续地温暖着我们。

　　公元1550年，汤显祖出生在江西抚州府临川县城东文昌里一个书香门第。他少年聪慧，5岁就能毫不费力地对对子，12岁即会作诗，21岁中举，25岁就有了自己的诗集，正所谓“童子诸生中，俊气万人一”。年方26岁的汤显祖文才已名播天下。

　　然而，深受临川文化浸润的汤显祖，由于秉承古代先贤们刚直不阿、清正廉洁的风格，并没有能够在科场蟾宫折桂，官场平步青云。相反，由于不阿附权贵，不屈于强权，他两次落第，后来，汤显祖虽然考中进士，但却远离政治中心，屈居下僚。理想受挫，但是汤显祖并没有低下高傲的头颅，他慨然发出“吾不敢从处女子失身也。”

　　1591年，汤显祖目睹当时官僚腐败愤而上《论辅臣科臣疏》，弹劾大学士申时行并抨击朝政，触怒了皇帝而被贬为徐闻典史，后调任浙江遂昌县知县，一任五年，政绩斐然，却因压制豪强，触怒权贵而招致上司的非议和地方势力的反对，终于在1598年愤而弃官归里，并逐渐打消仕进之念，潜心于戏剧及诗词创作。

　　虽然，在当时的文坛以诗文为主流，而汤显祖也以此著称于世，但是，他还是将主要精力投注在人们视为小道的戏曲之上。潜心创作《临川四梦》。“词家四种，里巷儿童之技，人知其乐，不知其悲”，汤显祖藉由“四梦”，通过不同情境、不同身份、不同性格人物的遭遇，艺术地表现了一代人的悲剧，传达出那个时代知识分子的追求与挫折、期盼与苦闷。虽然，“四梦”中的人物故事虚到了极点，但其落脚点总在真切的实处。这种虚实结合的写法，将理想与现实融会贯通在一起。以梦写爱情、以梦写政治，“四梦”不仅以其独有的情感与空灵的意境，开启了中国戏曲舞台演剧结构全新的阶段，更以汤显祖个人情怀的关照，构筑起能够经得起时间考验，打破地理、种族藩篱的永恒的哲学思考与人文关怀——而这正是临川文化的脊梁。

　　“梦生于情，情生于适”，“因情成梦，因梦成戏”，“四梦”的立意虽各有不同，但是他们却是一个连贯、统一的整体。“梦”是汤显祖关照社会历史、思考宇宙人生哲理的途径和纽带，而情则是贯穿“四梦”的红线，汤显祖哲学思想和文学观念的灵魂。从《紫钗记》的“一点情痴”到《牡丹亭》的“生生死死为情多”，再到《南柯记》的“一往之情为之摄”、《邯郸记》的“一生耽搁了个情字”。四剧入情日深，用情益专，逐渐进入“情至”的化境。正如汤显祖在《牡丹亭》“题词”中所说的那样：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”这种贯通于生死虚实之间、如影随行的“至情”，是充满生命力的狂飙突进，是那个时代自由和个性的呼喊。

　　《临川四梦》从题材内容上看，《紫钗记》和《牡丹亭》属于儿女风情戏，《南柯记》和《邯郸记》属于官场现形戏。前二梦是对真情的讴歌，后二梦是对“矫情”的批判。奇幻与现实的紧密结合，强烈的主观精神追求，浓郁的抒情场面，典雅绚丽的曲文铺排，“四梦”通过“梦”开掘“情”，从而有所感触，找到对待“情”的正确态度，将受现实羁绊的自我超拔出来，显现本真状态的生命自我。

　　《临川四梦》的创作，源于汤显祖仕途坎坷、人生困顿引发的浓烈激情和冷静思考，是汤显祖思想、心理、感情的记录。梦与情，情与剧，诗与哲，“四梦”以汤显祖真实的自我为写照，以梦突破现实的园囿，以情高扬生命的超拔，交汇成一曲跨越特定历史条件限制的永恒赞歌。

关键词：抚州|七照|文化